不管怎么说，总算是有个窝了，租房子住会有一种漂泊感，心里定不下来，不如住在自己的房子里踏实。
    张嘉绎脱掉身上的西服，挂在衣柜里。
    这是参加各种典礼的服装，男演员在这一点上比女演员简单，一套西装能应付各种场合，不像女演员要准备无数套礼服。
    他给自己倒了杯茶，坐在客厅的沙发上休息。
    茶几上放着一个翻开的剧本，上面被用铅笔写写画画，记录了心得体会。
    这是一部有关医生题材的剧集。
    讲述了一家医院里几位医生的故事，牵涉到看病难、医患矛盾、号贩子、医院和药厂的利益输送等等问题。
    是一部真实反映医生这个职业的电视剧。
    进入新世纪，林子轩在公司的电视剧制作部门提出了拍摄职业剧的概念。
    职业剧就是关于社会上各行各业的电视剧，比如刑警、教师、医生、律师、军人和科研人员等等。
    职业剧和一般电视剧的不同在于专业化，要传达出那个职业的理念，塑造从业人员的精神风貌。
    从专业的知识层面和整个行业的角度来打造剧集。
    国内的电视剧从九十年代初期到如今已经过去十个年头，观众不再满足于历史剧、都市剧和偶像剧，他们有更高的要求。
    特别是年轻观众，想看到不一样的东西。
    除此之外，日韩的电视剧被各家电视台引进国内，逐渐受到年轻人的追捧。
    国内的电视剧行业面临冲击。
    林子轩此时打造职业剧，是想丰富国内电视剧市场的拍摄题材。
    但在华国复杂的社会环境下，怎么让职业剧在励志、反思和娱乐间达到平衡，是制作者需要考虑的问题。
    一部职业剧不能光励志和娱乐，还要能带给观众思考。
    林子轩打算先从医生入手，然后是军人，律师的话目前在国内属于雷区。
    每个人都需要看病，在看病的过程中会碰到各种问题，只要拍的真实可信，容易引起观众的共鸣。
    张嘉绎接到了这个剧本，是林子轩指定让他来演。
    他也想尝试不同的角色，拓宽戏路。
    既然饰演医生，就要对这个职业有所了解，他接下来的一个月会在医院里观察医生的日常工作，体验生活。
    休息了片刻，张嘉绎睁开眼睛，喝了口茶，拿起剧本继续翻看。
    揣摩剧本是演员的必修课，他要把功课做好。
    第二天，有关《卧虎藏龙》的评论出现在各大娱乐版面，口碑两极分化。
    记者对观众进行了采访，有观众直接表示没看懂，节奏太文艺，看得不耐烦。
    还有的观众觉得和小说相差太多，毁了原著。
    也有观众认为电影里的打斗很精彩，各地的风景赏心悦目。
    影评人分成两个阵营，喜好西方电影的人对《卧虎藏龙》颇为推崇，坚持东方情怀的人认为电影不够原汁原味。
    争论由此开始。
    以在酒楼上的打斗为例，有人指出酒楼那段结尾的时候楼塌是西方的手法，华语武侠片里没有这样的节奏。
    但在这一段里李桉使用了京剧锣鼓点子来配合打斗的节奏，这是东方元素。
    为什么武侠片一定要原汁原味，不能稍加改变？
    最开始的武侠片也不是现在的味道，而是经过几十年时间，几代电影人不断研究琢磨而成的，它是活的，是发展的。
    文化是活的，电影也是活的，不能一成不变，因循守旧，只有变才能活。
    第五百九十八章 争议
    虽然媒体上争议不断，但观众还是涌进了电影院，出现了排队买票的场景，想要一睹这部大制作的武侠片。
    观众大致分为三类。
    一类是武侠片爱好者，受香港武侠片的熏陶，想从电影中找到那种仗剑江湖，快意恩仇的感觉。
    武侠是成年人的童话，武侠片在华国拥有不小的市场。
    第二类是原著小说的读者，因为看了小说才进入电影院。
    还有一类是陈道明和俞飞鸿等人的影迷，这部戏聚集了一众内地的著名演员，光是看海报上的名字就感觉晃眼。
    好梦公司的大部分演员都在其中扮演了角色。
    在内地的宣传更是把演员放在了首位，突出了演员的重要性，这和国外的宣传策略不同，在国外是以李桉为卖点。
    明星的号召力不容小觑，有些观众仅仅为了看明星也觉得值回票价了。
    在电影票的定价上没有采用好莱坞大片的规格，而是按照国产片来定。
    一般的国产电影票价在十元左右，如果片长达到两个小时或者是著名导演的作品，票价会涨到十五元。
    好莱坞大片在国内的票价都在二十元以上。
    票价不贵，市面上暂时没有出现盗版光盘，这是观众涌进电影院的主要原因。
    《卧虎藏龙》在京城地区的首日票房突破八十万，五日后达到四百万，在国内各大城市的票房成绩都很抢眼。
    按照这个趋势，能和《渴望》续集的票房不相上下。
    不过林子轩清楚，这个可能性不大，一旦盗版光盘出来，观众会急剧减少。
    《渴望》续集是一种怀旧，具有持续的影响力。
    《卧虎藏龙》观众只是看个新鲜，后续动力不足，只能依靠前面十几天的票房积累，不能太过奢求。