九十年代的演艺圈较为保守，很多事情都是圈内人心里明白，圈外人看热闹。
    现在风气开放，资讯发达，媒体把圈子里的一些潜规则曝光了出来。
    比如艺校招生，演员签订的霸王合同，奖项黑幕，打压和陷害，新人为上位牺牲色相，影视公司拖欠工资和暴力犯罪等等。
    民众感觉这个圈子太乱，就有了娱乐圈是大染缸的说法。
    这些乱象一直存在，每个行业都是如此，有光明就有黑暗，很难杜绝，尤其是牵扯到利益纷争的时候。
    进入新世纪，随着资本的大量涌入，影视产业涉及到的利益越来越大，在各方的角力下，这种乱象只会愈演愈烈。
    好梦公司身在其中，林子轩从容应对。
    第七百章 教育
    七月二日，周星驰的《少林足球》在香港举行首映式。
    暑期档是电影市场最好的档期之一，虽然没拿到内地电影局的批文，周星驰还是坚持影片在香港上映。
    首映式的声势浩大。
    除了香港的媒体和电影人，更有内地媒体组团前往香港对首映式全程报导，由此可见周星驰的影响力。
    为了《少林足球》的宣传，周星驰邀请刘德桦演唱影片的主题曲。
    这场首映式成了香港影坛上半年的一桩盛事。
    黄勃作为好梦公司的代表参加了首映式，和周星驰合影，《我的野蛮女友》让他有了一定的名气。
    由于同样是走喜剧路线，香港记者问起黄勃对周星驰的看法。
    “周导是圈内的前辈，形成了自己的表演风格，塑造了众多经典形象，值得我们学习。”黄勃中规中矩的回答道。
    “在搞笑方面，你觉得周星驰和内地的葛优谁更强？”有记者提问道。
    “他们是两种不同的表演风格，如果说周导是搞笑天王，那葛老师就是幽默大师，都是我的榜样。”黄勃想了想，回应道。
    “你认为《少林足球》好看么？”记者追问道。
    “好看，和周导以前的影片一样好看。”黄勃如此说道。
    《少林足球》的首映式结束后，香港媒体和影评人评价不一，有褒有贬。
    有人追捧这是周驰持的转型之作，向电影大师迈出了坚实的一步。
    在这部戏里，周星驰自编自导自演，还是监制，从选演员到写剧本，再到电影制作的每一个环节，他都亲自把关。
    这部电影可以说是周星驰意志的体现。
    在《少林足球》里他减少了招牌式的无厘头表演，没有了疯癫的喜剧效果，转而使用了大量的电脑特效。
    影片花费一千五百万港币制作了超过四百个特效镜头。
    周星驰想通过这部片子扩展自己的影响面，打入国际市场，他以往无厘头的表演只适合港台和东南亚等小范围的观众群体。
    欧美各国的观众很难接受，他有意识的在拍让所有人都能看明白的片子。
    足球是一项在世界各地影响力极大的运动，和功夫结合起来，会有看头。
    这正是遭到影评人诟病的地方。
    就是因为所有人都看懂了，缺少了惊喜，感觉影片没了意思。
    有人甚至说，没有了无厘头的周星驰要完蛋了。
    以前周星驰展现的是香港特有的幽默文化和市井精神，小人物的叛逆和颠覆，形成了周氏荒诞的表演风格。
    在《少林足球》中，表演变少了，细节匮乏，想象力不足。
    把周氏喜剧拍成了好莱坞的特效大片。
    大家是奔着周星驰去的，结果看到了和好莱坞同类型的影片，难免失望。
    客观的说，《少林足球》是一部优秀的商业电影。
    之所以有人抨击，估计是不能接受周星驰的转型，他们希望自己印象中的周星驰不要变，还是原来的模样。
    但是周星驰已经四十岁了，从星仔变成星爷，不可能还像以前那样表演。
    刘德桦都开始演父亲了，周星驰也不远了，年龄是演员迈不过去的坎。
    不管媒体和影评人如何评价，周星驰在香港的票房号召力毋庸置疑。
    《少林足球》上映第一天票房突破两百万港币，一周后票房达到一千三百万，接连打破香港电影票房的纪录。
    与此同时，《少林足球》违规上映的消息被爆出，面临内地总局的处罚。
    媒体就此事众说纷纭，什么高额罚款啊，封杀周星驰啊，小道消息层出不穷。
    林子轩一直在关注这件事，牵涉到香港和内地合作拍戏的标准。
    处罚的力度代表着总局的态度，也是今后电影公司做事的一个依据。
    在他看来，高额罚款不可能，有媒体传出总局开出了十倍的罚单，也就是《少林足球》在香港票房收入的十倍。
    这是谣传，不具有可操作性。
    如果要罚款，处罚谁呢？投资方还是制片方，或者说院线，这是一笔糊涂账，到时候会是一场漫长的官司。
    总局最多是禁止《少林足球》进入内地的电影市场。
    有鉴于此，正在拍摄中的《无间道》将来会制作三个版本。
    香港版、内地版和国际版，国际版要在欧美地区上映，剧情更刺激和黑暗，增加大量追逐和打斗的场面。
    内地版的尺度较小，结尾处刘德桦扮演的帮派卧底被抓捕，接受调查，暗示坏人难以逃脱司法的制裁。