第二小节《出征》开始。
    一九四三年五月，此時二战已经进行了四年。在东欧，经过斯大林格勒战役，苏联已经转入战略反攻，纳粹德国节节败退。在西欧，经过不列顛空战失败的德国空军早已无力控制英吉利海峽的制空权。在这种有利形勢之下，丘吉尔和罗斯福在华盛顿举行会晤，商讨在西欧开辟第二战场的问题。
    面对胜利的曙光，罗斯福初步提出了联合国的构想，提议由英、美、苏、法、华担任常任理事国，拥有否决权，而所有要进入常任理事国的国家必须派遣军队进入第二战场。
    华夏在自身战事吃紧的情况下派遣了第二舰队以及华夏联合远征军最为精锐的五十二军赶赴欧洲，参加诺曼底登陆。
    而第二小节《出征》的镜头大部分都给了如今还有几艘保存在军事博物馆的军舰，其中大部分都是华夏最好的巡洋舰，“ZQ号”、“永绥”、“楚同”、“太原”、“安东”、“江犀”、“联光”、“吉安”、“美盛”。
    第二小节《出征》的镜头，程晓羽并没有办法短时间去完成拍摄，只能在获得版权之后，大多剪辑自华夏历史战争片《五十二军》。随着电贝司和电吉他的声音，先是庞大的出征仪式，小提琴跟着响起，画面上则是盛大的阅兵，列队整齐的士兵朝运兵船走去，并举枪高喊着“以做好牺牲的准备”，最后是九艘巨舰和几艘运兵船出港，钢铁船身击打着海浪，让人热血沸腾，随着昂扬的号角吹响，汽笛声跨越时空响彻整个上海。
    整个画面剪辑的相当凌厉，尤其是士兵们举枪列队走过巨大的舰队身侧的画面，和十多艘船舰在民众的围观下，带着赴死的决心使出港口的镜头，十分的燃。
    第三小节《登陆》是程晓羽亲自拍摄的长达十多分钟的诺曼底登陆场面，但因为时间有限最后被剪辑成了七分钟，程晓羽完全是模仿的《拯救大兵瑞恩》来拍摄的，使用便携式摄像以登陆士兵肖博平的第一视角带入战争，更好的让人看到战争的残酷和真实性。因为有张路阳的大力支持和帮助，请来了华夏军队协作拍摄，这七分钟的片段拍摄的相当震撼，让张路阳都大为感叹程晓羽的天赋。（有兴趣的可以去看看《拯救大兵瑞恩》开头的而是多分钟，经典）
    当庄严肃穆的《zhe.mass》响起的时候，没有太阳的阴沉的天幕，浑浊又冰冷的海水，布满防止登陆坦克铁栅栏的沙滩，让人立刻就进入了“诺曼底登陆”的那一天。
    程晓羽在登陆情节中，摄象机是手提的，不是固定不变的，是时刻都在运动中的，但又因为人工操作，因此，镜头一般都是平行对准物体或者是45度角的仰拍和俯拍，画面设置是以士兵视角取景，用来制造出身临其境的效果，再加上跟踪拍摄，或干脆将摄影机放在地上以人的视觉体验观察整个战场，观众就随镜头仿佛亲临奥马哈滩头，感受着枪林弹雨的威慑。
    一般的大场景不能很好地传递出战争的恐怖感，所以这里的场景没有用航拍，甚至只在战斗结束的时候用了一回全景，而更多的是采用中景，最常见的则是近景和特写。
    在《登陆》中的死亡镜头相当的逼真，处于主角位置的华夏五十二军士兵中弹后没有挣扎就牺牲了，在壮烈又肃穆的音乐中。所有战士的英勇就体现在永无休止的死亡上面，持续的死亡，持续的向滩头前进，几乎没有什么壮烈牺牲的场面，也没有一般战争片里慢镜下对死亡过程的“全程直播”，更没有了不切实际的垂死反戈，死亡，来的是如此的快，快的几乎让人透不过气来。
    在《the.mass》趋向圣洁的吟唱之中，死亡逐渐增多，一个、两个、三个……不计其数，最终营造出来的是银幕上惨烈的景象，人们在不只不觉中感受到生命的脆弱，在战争中更是如此。片中的死虽然是短促的，但在音乐的铺垫之下却显得格外有力，及其强烈的传达出战争的恐怖、悲惨与人性的没落，在这个片段中，人的生命是这样的转瞬即逝。
    当这七分钟的短片播放出来之后，华夏大多数网络论坛、“细语”和“S站”弹幕全都疯了。
    好评如潮水般涌来。
    “实在太真实了！音乐让人热血沸腾，视频让人浑身发冷！导演牛B！”
    “谁说华夏人拍战争片只会手撕鬼子的？程导牛B！期待程导演能拍摄战争片。”
    “我看的眼泪花花的！我们的幸福生活，都来自于先烈们英勇的牺牲。”
    “没有口号，没有垂死挣扎，也没有煽情，只是真实而已，就是因为太真实，所以让人难受。”
    “这短短的几分钟，让我感受到了战争，硝烟弥漫中的激情澎湃，战火纷飞中的紧张血腥。程导演太牛B，这场战斗实在太壮烈了，搭配上这样的音乐，无敌。”
    “但我真实感受了诺曼底登陆……”
    “爆炸，激燃，在《出征》里我就热血沸腾了，看到这里更加的血脉偾张。好想程导演下一部拍战争片。”
    ……
    但这并不是结束，第四小节《结束》是程晓羽剪辑的是多部电影的战争画面，主要集中在登陆之后五十二军所参与的西线战事，以及德军在二战後期於西线发动一场绝地反击——阿登反击战，又称突出部之役，包括发生在法国卡昂的《112高地争夺战》，而最后则剪辑了前苏联拍摄的《柏林战役》。