“我给5分，这部电影真的没说的，拍得太好了！”
    第二天，接到电影频道通知的张然找到岳涛，跟电影频道的会计一起到银行转账。
    电影剩下的50%的资金加上奖金20万，一共是80万。
    从银行出来，张然满面春风的来到青影厂，走进了邱元旭的办公室。
    《时间囚徒》是以青影厂的名义和电影频道合拍的，青影厂今年算是有了一部作品，不用连续两年挂零，邱元旭这个厂长的位置算是暂时保住了。他看到张然非常高兴：“张然，看上去春风得意的，是不是有什么好事？”
    张然笑着道：“开机的时候我说过如果电影频道的评分能够拿到5分，就凑够50万给大家发奖。现在电影频道给了5分，拿到了20万的奖励，是兑现承诺的时候了。邱厂长，麻烦你联系制片组的人，做一个方案出来，好把钱发给大家！”
    “你可真大方啊！”邱元旭没想到张然会真拿50万给大家做奖金，有点意外。
    张然认真地道：“咱们的片子预算少，给大家的酬劳开得很低，我一直内心有愧，现在有钱了，自然得跟大家分红。拍电影靠的是团队协作，要是好处都让我一个人拿了，到最后恐怕只能是我一个拍电影了。舍得舍得，有舍才有得！”
    第75章 改编
    《时间囚徒》已经交给电影频道，剩下的都是他们的事，不需要张然操心。他工作的重心又放到了教学上，继续跟学生打成一片。
    当然，张然课余也没有闲着，开始思考自己的第二部电影。关于第二部电影，他已经考虑一段时间了。
    这一次他希望能拍一部能够公映的电影。
    如果还待在美国，张然有很多选择，比如《电锯惊魂》、《鬼影实录》绝对能一举成名。不过在国内，一个新人导演，张然选择的余地不多。
    现在市场行情太差，拍商业片风险太大，张然输不起，新人导演如果第一部电影砸锅，就没以后了，不会再有投资人投钱。相对而言，走海外影展的路线风险要小些。只要在海外拿奖，回本的可能性很大。
    UCLA跟圣丹斯电影节签有协议，张然是UCLA的毕业生，可以让学校做推荐。只要电影有一定的水准，入围圣丹斯电影节的可能性很大。林诣彬的《明日好运到》就是得到了学校的推荐，最终才在圣丹斯大放异彩的。
    经过反复思考，张然选择了一部最适合他的影片《爆裂鼓手》。
    电影大致讲述的是音乐学院的新生安德鲁是一心想成为查理·帕克那样的传奇鼓手，在加入竞争激烈的校爵士乐队后，他看到了一线接近梦想的曙光，然后开始接受魔鬼导师弗莱彻的地狱式训练。
    最后在卡内基音乐厅台上，安德鲁发现弗莱彻给自己的是错误的乐谱，弗莱彻是要毁掉自己的前程。弗莱彻知道，卡内基音乐厅的业界大佬们过耳不忘。不过安德鲁在承受打击之后，最终返身回到舞台，绝地反击，用鼓当起了指挥，用音乐征服了所有人。
    这是一个看上去特别励志，但实际上非常残酷的故事！
    把外国的故事搬到国内难度很大，文化的鸿沟很难抹平。国内改编国外的电影不少，但成功者寥寥，能够说得上好的恐怕就是《疯狂的石头》借鉴《两杆大烟枪》，《人在囧途》借鉴《飞机、火车和汽车》了。
    不过张然觉得把《爆裂鼓手》搬到国内成功的可能性很大，这一点从《爆裂鼓手》的票房就可以看出来。《爆裂鼓手》在欧美的票房相当一般，在东亚的表现却相当惊人，日本票房300多万美元，韩国更是达到了惊人的1100万美元，可惜电影没有在中国上映，如果中国能同步上映，超过2000万美元完全有可能。
    更有意思的是《爆裂鼓手》国内观众看完不少人觉得特别励志；而欧美的媒体基本上认为电影是一部悲剧，男主角失去了自我。
    究其原因，主要是观念的问题，在东亚大家相信严师出高徒，能接受弗莱彻那样的老师；而在欧美弗莱彻类的老师比较少见，因此弗莱彻在很多人心里是恶魔的形象。
    张然打算拍《爆裂鼓手》的原因很简单，电影的剧本非常出色，获得了奥斯卡多项提名，并最终斩获了两项大奖，要是拍出来，送到电影节去参赛，获奖的可能性很大。
    成本也是一个重要的原因，《爆裂鼓手》场景非常简单，除了撞车一场戏，其他戏基本上都是在排练室和舞台上进行，基本上都是室内戏，电影成本只有330万美元，非常低。北电有排练室，也有剧场，可以就地取材。
    另外，电影的拍摄和制作周期非常短，《爆裂鼓手》只拍了十九天。对有教学任务的张然来说，这一点很重要。
    《爆裂鼓手》是2014年片子，比较新，张然的记忆非常清晰，写出来很容易。不过他并没有急着动手，一部电影光有一个故事不行，还得有主题，或者说精神内核，电影的精神内核才是真正动人的东西。
    为什么《超人》、《蜘蛛侠》这些电影评价都一般，而同样是漫画改编的《黑暗骑士》却能够备受追捧？就在于诺兰在电影中注入了相当深刻的思想，使这部影片做到了雅俗共赏的程度。
    那么《爆裂鼓手》的精神内核是什么？是不疯魔不成活？是突破自我？还是是为了艺术的自我献祭？
    如果是几个月前的张然，他一定会认为电影是在讲不疯魔不成活，是为了艺术的自我献祭；但现在他觉得电影是在讲人的欲望，是讲欲望对内心的吞噬。